Elektro Gitar Dersleri

Lütfen Kurs Araştırırken dikkat ediniz...

2009-07-17T12:02:00.002-07:00

LÜTFEN DİKKAT!
3 Ayda gitar öğretmek kavramı tamamiyle aldatmacadır. Zira biyolojik olarak 3 ayda gitarın mekanik özelliklerine hakim olmak dahi mümkün değildir.
Bu konuda Nörolog, Ortopedist ve/veya Fizyoterapistlerden tıbbi bilgi alınız. Haklılığımızın bilimsel temellere dayandığını göreceksiniz.

Kimi kişi yada kurumlar ders sayısını artırarak eğitim sürecini kısaltmayı amaçlar. Elbette bu tutum nisbeten süreyi kısaltacaktır. Ancak gitara hakmiyet, yapacağınız egzersizle doğru orantılıdır. Eğer siz günde 20 dakika gitar çalışabiliyorsanız gün aşırı ders almanızın hiçbri faydası yoktur. Zira 1 saatlik ders içerisinde verilen bilgi sizin ortalama 6 - 8 saatlik egzersiz etmeniz gereken içerikten oluşacaktır. Ki bu çoğu zaman müfredatla ilgili değil tamamen doğal bir süreç olarak çıkagelir. Yani bu süre boyunca egzersiz edilmeden yapılacak bir başka dersin hiçbir anlamı yoktur. Çünkü bir sonrai konuya geçilmesi mümkün olmadığından aynı konu tekrar edilecektir.

Eğitim Bilimi de öğrenme sürelerini belirlerken, benzeri süreçleri dikkate alır ve örneğin 1 haftada bitebilecek bir ders kitabını gerek konunun özümsenmesi gerektiği gerekse hayatın tamamının tek bir hususa endekslenemeyeceği düşüncesiyle ortalama 3.5 ayda bitirmeyi öngörür. Konu yavaş yavaş irdelenir, tekrara zaman bırakılır ve diğer yaşamsal ve sosyal faaliyetler etkilenmeden yürütülür.

Bir Tıp doktorunun günde 4 saat gitar çalışabileceğini düşünmek tek kelimeyle "Aymazlıktır". Benseri şekilde üniversite sınavına hazırlanmakta olan bir Lise öğrencisinin de bu kadar gitarla haşır neşir olabilmesinin tek yolu, derslerine ayıracağı süreyi sınırlamak veya diğer sosyal ve yaşamsal faaliyetlerini azaltmak olacaktır. Her iki durumda da, kişilerin günde ortalama 1 saat enstrümanla haşır neşir olmaları teknik olarak mümkündür. Ve bu süre hiçkimsenin hayat standartlarına etki etmez, aksine olumlu tesirleri olacaktır. Ve günde 1 saat bizim öngördüğümüz süreler içinde, öngördüğümüz seviyeye gelmek için yeterlidir.

NOT: Profesyonel Müzisyen olmak maksadıyla ders alanlar ve Müzik okullarına hazırlık derslerine katılanlar kendilerini yukarıda behsettiğimiz konunun dışında görmelidir. Zira her iki alanda da günlük 5 saat çalışma kaçınılmazdır.

Size gitar öğretmiş gibi yapmak; ne kurumsal prensiplerimiz ne de kişisel terbiyemizle uyuşmamaktadır. Bu nedenle sizlere bu sürecin çok kolay ve çabuk olacağını değil vaad veya iddia etmek, öngörmemiz veya olasılıklara bağlamamız dahi mümkün değildir.
Zira 2001 yılından bu yana yüzlerce öğrencimizde gördüğümüz süreç, başlangıç düzeyinin en erken 9 ayda tamamlandığıdır ki bu sonuç birebir ders alan ve günde ortalama 2 saat gitar çalıştığı bilinen bir kişide ortaya çıkmıştır. Burada Araştırmayı hangi kişi ya da kurumların yaptığının önemi yoktur. Zira yine "ERS" Educational Research Services' in yaptığı araştırmalarda da firmamızın 8 senedir sürdürdüğü doğal takip süreci içerisinde ulaştığı neticelere ulaşılmıştır.
Elbette ulaşılan sonuç istatistik veri olarak bilimseldir. bu nedenle herkes için durum aynıdır demek elbette doğru olmaz; ancak istatistik veriler bilimsel olarak hazırlanmış ve sapma oranları en aza indirilmiştir.
Buradan haraketle bu bilimsel veriyi çoğullaştırmak ve genele vurmak yanlış olmaz; öyle ki hiçbir müzik okulunda 3, 6, 9 aylık eğitim programları yoktur, sadece kimi okulların açmış oldukları kurslar vardır ki bu kurslar, örneğin; 6 aylık 3 kur şeklinde düzenlenir veya sadece belli bir alanda belli bir konunun işlenmesi için kısa zamanları kapsar. Spesifik olarak bu kısa sürelerde özel hususlar üzerinde çalışmak, Örneğin; Bir gitaristin jazz Armoni öğrenmek için Berklee de 4 aylık bir kurs alması yadırganacak bir durum değilken. Berklee Hiçbir zaman Tek parça halinde 6 aylık bir program yayınlamamıştır. (Konuyla İlgili Bilgiye Berklee School of Music İnternet sitesinden ulşınız)

Yukarıda elde edilen istatistiki veriler, Anket yahut inceleme yapan kurumların kaynakçalarına göre; University of Kentucky School of Music (Kentucky Usa), Page Music Lesson Center, The Music Class Inc.(Alabama, Usa), Kaos Music Centre (Toronto CA.), Oranta Music&Art School (Ontario CA.), The Royal Conservatory School (Ontario CA.), A Sharp School Of Music (Ontario CA.), Goethe-Institute Boston (Boston Usa), Manattan Scholl Of Music (NewYork Usa), Guitar Chicago (Chicago Usa.) Okullarından direkt bilgi almak yoluyla ve/veya öğrenciler üzerinde yürütülen anket ve/veya direkt gözlem yoluyla izlenmesi çalışmaları şeklinde yürütülmüş, yukarıda bahsettiğimiz veri, geçerliliğini korumuş, hatta güçlenmiştir.
Çalışma yukarıda behsedilen kurumların tamamıyla ortak yürütülmemiş, bahsi geçen kurumların bir kısmının arşivlerinden ve idari bilgilerinden faydalanılmış, kimlerinin sadece öğrencileri ile direkt temas kurulup gerekli veri edinilmiş, kimileriyle ise ortak çalışma yürütülmüştür. Her hangi şekilde olursa olsun araştırma öğrenim süresi ile direkt ilgili olmadığından %100 objektif olunabilmiştir.
Yaptığımız araştırmaların asıl sebebi Müzik Öğretme ve öğrenme işinin Dünyada nasıl yapıldığını anlamak ve metodları en uygun şekilde Ülkemize uyarlayabilmek, beraberinde kendi kurumsal kişiliğimizi de bu sürece dahil ederek, bu etkileşim sürecini mükemmelleştirmekti. Elbette bu çalışmayı yaparken öğrenim süresi ve uygulama biçimi ile iligli de oldukça fazla veriye ulaşmış olduk. İşte yukarıda belirttiğimiz Global veriler bu gibi araştırmalarda kaçınılmaz olarak elde edilen verilerdir. Benzeri bir araştırmayı dilerseniz Ülkemizdeki müzik okullarından telefonla bilgi alarak veya Dünya' nın çeşitli Ülkelerindeki Üniversiteler veya Özel Öğretim Kurumlarının web sitelerini gezerek ve/veya direkt bilgi alarak (telefon/posta/e-mail) siz de kolayca yapabilirsiniz. Zira kurumumuz elde ettiği verilerin çoğunu müşteri gibi girdiği kurumlardan, müşteri gibi sorduğu sorularla elde etmiştir.
Konu hakkında bilimsel Çalışmalara ve akademik verilere Aşağıdaki müzik okullarından ulaşılabilmektedir. Firmamız araştırmalarını Yaparken Aşağıdaki kurumlardan da bilgi almaktadır. Enstrüman öğrenme süreci ile ilgili net bilgiler almak için bu kurumlara online (e-posta) olarak soru sorabilirsiniz. Kurumlar genellikle hassasiyetle sorularınızı cevaplamaktadır.

Columbia University
Berklee School Of Music
Royal Academy of Music
The Faculty of Music at the University of Toronto
School of Music, University of Leeds
Stanford University Department of Music
The University of Melbourne
City University London
Yale university
University of Miami
Hochschule für Musik und Theater München
Durham University
Oxford University
Princeton University
University of Music and Performing Arts Wien
Royal College of Music
University of Glasgow
The University of Chicago
University of Oregon
University of Georgia Hugh Hodgson School of Music
The University of Manchester
University of Ottawa
Austin School of Music
University of Detroit
Wayne State University
Konservatorium Wien Privatuniversität Wien

Bahsettiğimiz süreçle iligli dünyanın her yerinde aynı sonucun ortaya çıktığını yapacağınız küçük bir araştırmayla teyid edebilirsiniz. Firmamız iligli çalışmaları halen yürütmektedir ve yürütmeye devam edecek, elde edilen veriler devamlı paylaşılacaktır.

NOT: Yaptığımız araştırmalar direkt olarak gitarın ne kadar sürede öğrenileceğine yönelik değildir. Zaten böyle bir araştırma yapmak son derece anlamsızdır. Zira araştırmalar pek çok detay üzerinde yapılmakta, eğitim süresinin bahsettiğimiz gibi aylarla ifade edilemeyeceği ise bu detayların en basiti ve herkesin üzerinde tartışmasız uzlaştığı alelade hususlardan olagelmektedir.

NOT 2: Araştırma faaliyetlerimiz 2001 yılından beri çok küçük bir bütçeyle yapılmaktadır. Bu nedenle profesyonel şirketlere aktarılacak çok fazla kaynağımız bulunmamaktadır. Çoğunlukla personelimizin kişisel çabaları ve kurum ve kişilerle yapılan yazışmalar son 3 yıldır araştırmalarımıza kaynak olurşturmaktadır. Ancak elbette kendi öğrencilerimizden edindiğimiz sonuç en önemli veriyi bize sağlıyor ki, Özdem Müzik tüm bu koşullar altında en hızlı eğitim veren kurumlar arsındadır. Bu sonuca kurum olarak yaptığımız gayrıresmi mukayeseler sayesinde ulaşmaktayız.

Bir başka deyişle denilebilir ki; Eğitmenleriniz nasıl ki bu işe yıllarını vermiş ise sizler de onların bulunduğu noktaya gelebilmek için, bir o kadar çaba göstermek ve zaman harcamak durumundasınız. Bu doğal süreci hızlandıracağını iddia eden kişi ve kurumlara lütfen itibar etmeyiniz.

Bu açıklamalardan haraketle sonuç olarak diyebiliriz ki, gitar çalmak belli bir emek ve zaman sürecinin sonucudur. Profesyonel destek ile mükemmelleştirilecek bu süreç sonunda ömrünüz boyunca sizinle olacak bir artı değer sahibi olacağnızı unutmayınız.

Kurs Süresi ve Öğrenme Süreci İle İlgili Önemli Açıklama

2009-07-17T12:02:00.001-07:00

Kurs Süresi ve Öğrenme Süreci İle İlgili Önemli Açıklama

Türk Eğitim Sisteminde, Devletçe onaylanmış bir müfredatı bulunmayan Elektro gitar' ın öğrenim sürecine kesin bir süre vermek oldukça zordur. Ancak uyguladığımız metodların öngördüğü eğitim süresi toplam 4 yıla yayılmış 258 saatlik eğitim programını kapsamaktadır. Elbette haftalık ders saatini artırarak programı daha kısa sürede tamamlamak mümkündür. Ancak metodlarını baz aldığımız eğitim kurumları bu gibi bir uygulama yoluna gitmedikleri ve programı 4 yıllık süreçte uygulamayı uygun buldukları için, biz de herhangi bir değişiklik yapmayı çok faydalı bulmamakla berber, öğrenci tarafından talep edilmesi halinde yoğunlaştırmaktayız.
Bu süre sonunda yeterli çabayı gösteren ve derslere düzenli devam eden öğrenciler Duydukları herhangi bir eseri nota veya tab a ihtiyaç duymaksızın (çıkarabilecek) çalabilecek ciddi anlamda profesyonel bir düzeye gelmiş olacaklardır. Elbette gitar çalıyor olmak programın tamamlanmasıyla olmayacak programın 6 - 9 ayları arasında eserler çalınmaya başlanacak hatta gruplarda dahi çalınabilecektir.
Programın ilk 24 ayı normal müfredat sonnraki 24 ayı "Master Class" yani uzmanlık sınıfı tabir edilmektedir.
Elbette programı kesmek ve kendilerine yeterli olan noktayı tespit edip dersleri bırakmak kişilerin kendi tercihidir. ve istendiği taktirde dersler bırakılabilir. Ancak önerimiz en az 12 ayı göze almaktır.
Derslerimiz SİHİRLİ DEĞİLDİR . Yani derslerimize katılmaya başladığınız gün gitar çalmaya başlamayacaksınız. Gitarın idrak edilme süresi dahi ortalama 3 ay civarındadır ve en temel eserler ortalama bu süre dahilinde çalınabilir. Bu nedenle lütfen derslere katılmadan evvel bunu göz önünde bulundurunuz ve boşa zaman harcamayınız.

Özel Elektro Gitar Dersi Hakkında (birebir ders)

2009-07-17T12:00:00.000-07:00

Birebir Dersler İçin Özel Açıklama

Birebir dersler tamamen kişiye özel olarak hazırlanmaktadır. Derslerin daha önceden belirlenmiş bir formatı bulunmasına karşın, Gerek kayıt görüşmesini yapan uzman ekibin eğitimci seçimi gerekse eğitimcinin öğrenci analizi, bu programlarda daha verimli bir metod oluşmasına temel oluşturmaktadır.
Öyleki grup derslerinin işlenişi daha çok grup dinamiklerinin öngördüğü ve kaçınılmaz olarak ortak müfredata bağlı ilerlemeye tabidir. Yani kşişlerin arayışlarına %100 çözüm olmak değil daha çok var olan programa kişileri uydurmak amacı güder. Bu bağlamda dersler daha yavaş ve verimsiz ilerler.
(Elbette kurumumuz bu sorunları düzeltmek için pek çok teknik ve müfredat tedbiri almıştır, ancak yinde de bizce yeterli verimlilik sağlanamamaktadır.) Birebir derslerde (Özel Dersler) ise kişi programa değil program kişiye göre ayarlanır. Ve tüm ilerleyiş (Temel taşları yerinden oynatılmamak koşuluyla) kişiye özel olarak değiştirilebilmektedir.
Tüm bunlardan haraketle kurumumuzun önerisi özellikle bu derste kesinlikle Birebir derslerin tercih edilmesidir.

11.01.2008 Tarihli Not:Grup dersleri Elektro gitar prgramından çıkarılmıştır. Bu tarihten itibaren elektro gitar grup dersi olmayacaktır.

Elektro Gitar Dersleri Elektro Gitar Dersi Elektro Gitar Kursu

2009-07-17T11:59:00.000-07:00

Elektro Gitar Derslerimiz sadece kurumumuzda uygulanan benzersiz bir müfredat sistemiyle işlenmektedir. Bu müfredat Amerikan Müzik Ekollerince benimsenen eğitim metodunun Türkiye uyarlaması şeklindedir. Gerek Teorik gerek teknik eğitim, gerekse repetuar bakımından oldukca zengin olan programlarımızda Kendimize Ait Gitar metodlarımızı ve Berklee ve Columbia University Metodlarını ve daha pek çok çeşitli yayını Kullanmaktayız.
Jazz, Jazz Armoni ve ileri armoni derslerinde ise Dünyaca Ünlü Farfissa Jazz Metodu Kullanılmaktadır.

Elbette Nota ve Armoni Metodlu eğitim Kaçınılmaz olmamaktadır. İsteğe bağlı olarak, Yine Pantenti bize ait olan, nota dışı armoni eğitimi de verebilmek teyiz. Bu derslerde temel armoni eğitimi verilmektedir ve nota ile eğitim ve Klasik Armoni Bilgisi geri plana itilmektedir. Bu tarz eğitim çoğunlukla ca buk sonuç almak isteyen ve eğitimden beklentisi akademik boyuntlarda olmayan öğrenciler için uygulanmaktadır. Elbette bu eğitimin akademik olmayışı üstünkör ü olacağı anlamına gelmemektedir. Bu derslerimizde de en üst düzey eğitimi vermekteyiz ancak işleyiş metodunu daha basite indirgemekteyiz.

Derslerimiz, grup dersleri ve birebir dersler olarak 2 şekilde verilmektedir. Gruplarımızda verilen dersler belli bir müfredata tabi ve grup dinamiklerine uygun seyrederken, birebir derslerimizde program tamamen öğrenci odaklı olarak geliştirilebilmektedir.

Gruplarımız oldukça hassas düşünülerek oluşturulmaktadır. Herşeyden önce gruplarımıza seviye eşitliği kesin esastır. Eğer seviyeniz diğer grup üyeleriyle aynı değil ise gruba alınmazsın ız veya grubunuza seviyesi farklı öğrenci dahil edilemez. .

Derslerimiz, öğrencilerimize ihtiyacları olan tüm teknik ve teorik bilgiyi vermekle birlikte, onları sıkacak ve bıktıracak düzeyde ağır olmamaktadır. Herkesin bildiği gibi, derslerimizde konservatuar düzeyinde eğitim verilememektedir. Zira haftanın 1 günü 2 veya 1 saatlik derslerde akademik eğitim vermek mümkün değildir. (Ki Elektrik Gitar da Akademik bir enstrüman değildir) Biz bunun yerine olabilecek en akademik amatör eğitimi geliştirmiş bulunmaktayız.
Başlangıç düzeyinde tür ve tarz ayrımı olmayan temel eğitim verilmekte orta ve ileri düzeyde tüm türlere değinmekte ve öğrencinin ilgi alanı yönünde bir repertuar üzerine yoğunlaşmaktayız.

Alan seçimi yapımadan önce yukarıda belirtilmiş müzik türlerinin neredeyse tümüne zaten değinilmektedir. Alan seçimi yaptıktan sonra tam repertuar çalışmaları yapılmaktadır. Yani eserler en ince ayrıntılarına kadar incelenmekte, gerekirse orkestra içerisinde de uygulamalarda bulunulmaktadır. Temel düzey Teknik eğitim zaten başlangıç düzeyinde verildiği için bu noktadan sonra özel teknikler ve alana has teknikler üzerinde durulmaktadır.
Örneğin Blues İşlemekte olan bir gitarist için Klavye Teknikleri, Metal üzerinde çalışanlar için Tapping teknikleri üzerine yoğunlaşılır. - Elbette eğitim bu örneklerden ibaret değildir. Bu iki örnek sadece "örnek olması" maksadıyla verilmiştir.-

Repertuar arşivimizde yüzlerce eser bulunmaktadır.
Bu eserler türlerinin en iyi örneklerinden seçilmiştir ve devamlı genişletilmektedir.
Repertuarımızda bulunmayan eserler ise kısa sürede eğitimciler tarafından irdelenip, eğitime elverişli bulunması halinde repertuara katılmaktadır.

Elbette Başlangıç düzeyinde de repertuar çalışılmaktadır. Ancak bu düzeyde kullanılan eserler basit ve anlaşılır olması bakımından, eğitimcilerimiz tarafından yeniden düzenlenip, basitleştirilir.
Başlangıç düzeyinde de kullanılan metod kitapta bulunan eserler dışında 50 civarında parça bulunmaktadır.

Dersliklerimizde Öğrencilerimizin ihtiyaç duyabileceği her türlü ekipman mevcuttur. Amfilerimiz, Marshall, Vox Velvetronix, Behringer ve Peavey markalıdır.

Dersliklerimizde toplam 17 Adet amfi bulunmaktadır. Amfilerimiz dersliklerde mix konsoluna bağlı bir kulaklık sistemiyle, stüdyolarda açık olarak kullanılmakta ve sağlığa zararlı uygulamalardan kaçınılmaktadır. ses düzeyi zararlı olabilecek boyutlara taşınmamakta, grup derslerinde kulaklık sayesinde seslerin birbirine karışması da engellenmektedir. Bu sistem gerektiğinde herkesin birbirini duyabilmesi, istendiğinde sadece kendilerini duyabilmeleri için tasarlanmıştır.
Bu sistem eğitimcinin öngörmesi halinde tamamen bypass edilebilmekte normal kullanım koşullarına geçilmektedir.
Stüdyolarda ise normal koşullar daima geçerlidir.

Elektro Gitar'ın Bölümleri

2009-07-17T11:58:00.000-07:00

Sap
Gitarın klavyesinin de bulunduğu kısımdır. Klasik gitardan hem kalınlık hem de genişlik açısından daha ince olan elektro gitar klavyesi genelde 18 ile 24 arasında perde sayısına sahiptir. Sapın içinde genellikle truss rod adı verilen bir metal ayar çubuğu geçer. Zamanla eğilen bir sap, bu vida yardımı ile eski haline geri getirebilir. Akort burguları en uçta bulunur ve genellikle metal bir aksama sahiptir.
Köprü
Gitarda telleri gövdeye bağlayan kısımdır. Zamanla değişim geçirmiş olmakla beraber, değişik varyasyonları mevcuttur. Köprü sabit ya da oynar olabilir. Oynar köprüler bir kol yardımı ile telleri gerip gevşetebilir, dolayısıyla ince ya da kalın tonlara kayma sağlanır. Genelde metalden olur. Köprünün baz ayarlarına dikkat edilmelidir, tellerden birinin kopması halinde elektro gitar geri dönüşü olmayan hasar görebilir.
Eşik
Gitarın sapında, telleri akort burgularına gitmeden önce sonlandıran kısımdır. Genelde ucuz gitarlarda plastikten oluşur. Ayrıca kemikten ve farklı malzemelerden yapılanları da vardır.
Manyetik [değiştir]
Gitarın teldeki titreşimleri aldığı kısımdır. Manyetik alanda telin titreşiminin içerideki bir sargıda akım oluşturması prensibi ile çalışır. Çift halinde (Humbucker) ya da tek (Single) olabilir. Bazı manyetikler amplifikatöre çıkış sağlamadan sinyali yükseltirler.
1-Pasif Manyetikler: Ses titreşimlerini elektrik sinyaline herhangi bir elektronik değişime uğrattırmadan dönüşmesini sağlayan manyetik türüdür. En sık kullanılan manyetik türü olup, sesin tınısı (frekans cevabı) sadece manyetiğin bazı fiziksel özelliklerine (yüksekliğine, mıknatısına, sargısına) bağlıdır.
2-Aktif Manyetiker Bu manyetikler ses titreşimlerini bazı elektronik devreler ile bozunuma uğratan manyetiklerdir. Sinyali içerisindeki güç kaynağını (genelde bu bir pildir) kullanarak pre-amp ile güçlendiren, aktif filtrelerle ve gömülü equalizerlar ile sinyalin özgününden farklı olarak enstrumandan çıkmasını sağlayan manyetiklere denir.
Çalışma prensibine göre 3 tip manyetik vardır:
1-Manyetik 2-Piezoelektrik 3-Çoklu-Bölünmüş Manyetikler (Polifonik)

Elektro Gitar Türleri

2009-07-17T11:57:00.000-07:00

Elektro Gitar Türleri

(Solid) Gövdeli Katı gövdeli gitarlar, masif gövdeye sahip, sesin doğal yollardan (gitardaki boşlukta yankılanarak) yükselmesine izin vermeyen tipte gövdelere sahip gitarlardır. Yüksek çıkış gücü olan ses kaynaklarının olduğu yerlerde (konser salonu gibi) geri beslemeyi en aza indirgeyen gövde türüdür. Fender firması, Stratocaster ve Telecaster modelleri ile bu tip gövde yapımına katkıda bulunmuştur. Gibson firmasının katı (solid) gövdeli Les Paul modeli gitarlarının çoğunda da Archtop özelliği bulunur.
Boş (Hollow) Gövdeli
Boş gövdeli gitarlar,(aynı zamanda kıvrımlı üst yüzeyleri ile Archtop adını da alır) bir yükselticiye gereksinim duymaksızın zengin ton çıkarabilen gitarlardır. Her ne kadar bu özelliğe sahip olsalar dahi, bu gitarlar da manyetiklerle kullanılmaktadır. Üst ve alt ağaç plakaları bir parçadan oyulmuş, yahut ısı ile preslenmiş ağaçlar olabilir. Bu tip gövdelerde keman ailesindeki gibi f delikleri bulunabilir. Bu tarz gövdeyi 1890 da tasarlayan ve dünyaya tanıtan, Gibson firmasıdır.

Elektro Gitar Nedir?

2009-07-17T11:54:00.000-07:00

Elektro gitar, sesini manyetikleri aracılığı ile elektrik akımına dönüştüren ve bir amplifikatör ile bu akımdan ses elde edilmesine olanak tanıyan bir gitar türüdür. Yarattığı sinyalin değiştirilebilir olması, ve zamanında bir devrim niteliği taşıyan yükseklikte bir sese sahip olması nedeniyle, kullanım alanı çok genişlemiş bir gitar türüdür.
Elektronikteki gelişmeler ile tonal olarak sınırları 1960 lardan sonra iyiden iyiye artan elektro gitar, günümüzün en bilindik enstrümanlardan biri haline gelmiştir.